藝術設計中人文要素的問題已日益為人們所關注，慢慢走向潮流時代，體現人文的脈絡并不是室內陳設藝術設計獨有的要求，大部分國內的設計行業都在一個浮躁的時段后開始呼喚自身領域中的人文因素體現。
上個世紀末到現階段，國內社會的發展異常迅猛，各行業的發展也被各自打上了時代的烙印。就象世界現代建筑的發展是經歷了從古典復興建筑、有機建筑、現代主義建筑、后現代主義建筑直到解構主義建筑的過程，而在中國這片擁有深遠文化積淀的土壤上，在此期間卻沒有經歷或沒有時間經歷一個為捍衛自身地域建筑設計文化而吶喊的時期，而直接進入到所謂的現代建筑時期。我們的設計者在設計中對自己悠久的人文脈絡缺乏足夠的重視，或者說是沒有意識到它的重要性。
中華民族近代的發展是獨特而卓有成效的，在一段無法享受生活品質的日子后，人們又用勤勞和智慧創造出了新的時代。隨著經濟發展、物質條件的改善，人們對生活品質上的需要和追求正在不斷提升。人們開始關注周邊的環境，概念陳舊的居住建筑及室內陳設已無法被接受，品味、情趣、內涵等將決定人們的選擇。
一、室內陳設藝術設計觀念的樹立
“輕裝修，重裝飾”的提出，是人們在當時居住空間室內裝修經驗上的總結。以往的裝修受特定時代的影響，大江南北不分彼此簡單地學習西方的模式，膚淺地追求形式，如繁瑣且不實用的木制護墻，耗資巨大的模仿“歐陸風格”而制的拱門、穹頂，既沒考慮居住空間的現實狀態又不符合我們國人的審美情趣。
如今，新媒體的廣泛運用，互聯網的迅速覆蓋，讓人們的視野及認識不再狹隘。密斯提出的“少就是多”(less is more)的設計觀，賴特的有機建筑論，以及當下設計及文化的百家爭鳴，已深入人心。設計師和使用者都在進步，他們都已懂得設計不是孤立地存在的，它需要各個領域的知識，如社會文化、宗教文化、經濟文化、工業文明、生活以及人生的領悟。文化是創造力的根，創造力是設計的源泉，它是一種精神的傳遞而不是一件模式化或具體的符號。設計者要在設計中將這種精神的傳遞貫穿在整個設計語言的表達之中，而不是僅僅用強烈的感官符號來刺激視覺，這樣的設計才是有生命力的;否則我們的敘述是無法讓使用者很好地讀懂的。
室內陳設藝術設計就是以往人們經常所說的“軟裝飾設計”，即室內裝飾藝術設計(從設計活動來看，室內裝飾藝術設計更偏向于單幅、單件裝飾藝術品的設計)。我們認為，室內陳設藝術設計更強調整合，依照設計師和使用者的審美情趣，通過室內陳設品對室內進行的美化工作，它與“硬裝修設計”的提法相對應。在前幾年的室內環境設計工作中，得到系統訓練的設計師和使用者對室內空間的“硬裝修”部分：(如室內設計的人文因素，室內空間的硬性圍合，構造材料的選用，施工技藝的體現等)的認識有了長足進展，但對 “軟裝飾設計”的重要性及設計作用點還明顯認識不足，尤其是面對出售批量生產的“精裝修房”的今天，設計師和使用者顯得準備不足。居住空間室內是人們活動最多的空間，如何對已完成室內施工任務的居住空間進行定位“化妝”顯得至關重要。從價值觀的角度分析，再好的裝修也有落伍的一天，因為它只是當時的物質材料和施工技藝的體現，具有一定的普遍性;而室內陳設藝術設計則是從文化性、藝術性和個性方面著手，是有效、便捷地改善改變居住空間室內環境的重要手段，它能夠深刻地影響人們對室內環境的感受和認同。設計師應從人文的角度入手把室內陳設藝術設計納入到現行的室內設計中，進行系統連貫地具有創造性的設計，營造出個性突出、溫馨怡人、變化多端的居住空間。
二、居住空間室內陳設藝術設計的設計特征
居住空間室內裝修完成后進行室內陳設的布置，在這一過程中，不外乎這幾種境況：一是室內裝修與室內陳設都不盡如人意;二是室內裝修效果不錯，室內陳設完成后的結果卻令人大失所望;三是在室內陳設完成時彌補了裝修階段留下的某些缺憾，使用者終于放下了一直懸著的心;四是不管是室內裝修還是室內陳設都給人以賞心悅目之感，兩者的融合相得益彰。賴特的流水別墅設計就是一個典型，從周邊的環境到建筑造型、建筑結構、室內家具的布置、藝術品的選擇，都很好地融合在一起。誠如《登徒子好色賦》里所言：“增之一分則太長，減之一分則太短”。這也是我們在設計工作中所追求的。
居住空間室內陳設藝術設計是一個具有人文色彩的整合工作，是對室內設計的外延及補充。它從功能上分為兩大類，一類是完全具備實際使用功能的設計，另一類是相對偏向裝飾功能的設計。室內陳設品主要有：小家具、燈具、紡織品、工藝品、繪畫、綠化等。設計師從人文的角度通過豐富的手段，塑造室內空間與陳設品之間的多方位聯系，并將符號化的陳設品加以演繹。在與使用者的交互體驗過程中，陳設品原本單純的物質形態轉換成富有精神傳遞的人文形態。
1、人文性
技術、手法、材料的發展都是必然的，設計師對它們的選擇也是自由的，只有人文的主線會始終如一地蘊含在優秀的設計之中。[1]不同的民族、不同的地域、不同的時代都有其不同的文化體現，如中華民族一直追求“吉祥如意”的主題，北京奧運吉祥物“福娃”的選定就是其思想意識、精神氣質及文化觀念的釋放與升華。而且，蘊含人文性的設計有其不可復制性，獨有的烙印存在于它意識的深處。
2、交互性
陳設品在室內空間決不是簡單的擺放，使用者只能遠觀而不能融入其中。設計的定義已明確是為使用者而設計的，同樣服務于使用者的生活需要是室內陳設藝術設計的最終目的。首先，陳設品之間有著交互性，包括使用功能的互補、色彩的對比、形狀的交融等;其次，它們是有生命的，使用者需要也必須與陳設品之間形成一個互動，去使用它、感受它，明確它所存在的意義，有的是休息時用的，有的是工作時的助手。
3、原創性
簡單的復制與摹仿令人乏味，藝術設計與室內陳設藝術設計強調想象力、藝術性、原創性與不可重復性。原創性的提出，不僅是對整體設計的要求，還應具體到陳設品個體的選擇或設計。室內幾副粗劣的臨摹油畫、樹脂制成的仿造工藝品、仿真花的出現，都會給整個居住空間減分;反之，如果選用合適的具有藝術特色的原創陳設品，則不僅能為居住空間增色，而且還可陶冶情操，增添生活的情趣。
4、實用性
所有選擇的陳設品都應發揮其自身最大的使用性能，既有裝飾性又有實用性，而不是對室內空間空白處的簡單填充。譬如，具體到綠化的選用，我們可以在室內裝修剛完成時，選用蘆薈、吊蘭、龜背竹等植物，美化空間的同時又能夠清除空氣中的有害物質，有益于使用者的身體健康。
三、居住空間室內陳設藝術設計的設計途徑
產生優秀的人文化的室內陳設藝術設計作品，需要設計師與使用者的共同努力。
1、共同參與的設計途徑
當代社會的發展既積聚了人們的物質財富，也擴展了人們的視野;審美情趣的提高，生活品位的調整，也要求設計工作的方式發生變化。使用者逐步意識到自己是居住空間的擁有者，以人為本設計的居住空間應體現其個人喜好。完全根據設計師的思路來進行設計，可能得到的是一個設計師滿意卻不適合他們居住的空間。但是放棄設計師的主導地位，由使用者來指揮，那也不可行，畢竟設計師有專業技術，有較好的審美感覺，還有高于常人的設計整和能力等一系列特點。我們要做的改變主要是：明確“使用者滿意”是設計的終極目標，設計師是創作的主體，使用者應積極地參與到創作工作中去，與設計師展開一系列的交流，闡述自身的欣賞習慣、生活方式和價值觀，設計師則通過權衡、取舍將使用者抽象化的人性因素融入到設計中，同時充分考慮相關的功能、形式等。
2、主題明確的設計途徑
人的個性氣質的形成有其先天性和后天環境的影響，且都有別與他人;居住空間的室內風格體現方面也具備以上特征。人們體驗生活，他們的體驗感性且理性，是不同的情感和行為表達，而我們則必須針對這種不同的表達作出相應的設計行為。
為了保證特定居住空間室內風格的統一性，在室內設計進行時，室內陳設藝術設計就應提前介入其中。設計師了解把握室內設計的同時對使用者進行深入的研究，明確使用者的意圖，加以引導并給予提升，確定相應的陳設藝術設計主題。設計主題應體現使用者的品味、修養、愛好及職業特征，不同的主題定位應有不同的風格指向，如體現自然生活意味的空間就應大量采用天然木、石、藤、竹制品等，而盡量減少造型現代的金屬制品出現。在設計的過程中緊緊圍繞主題，這有利于避免在陳設品選用過程中不必要的浪費和畫蛇添足的現象，也有助于營造出一個和諧且意境高遠的居住空間。
室內陳設藝術設計是一門新興藝術，是人們生活越來越講究品位、個性體現、審美素養提高的必然產物。在這里，觀念上的進步，深厚的文化底蘊的蓄積和陳設藝術設計理論的完善是設計師的職責，設計師應善于用設計語言去展現不同的設計需求，努力把富有人文精神的要素清晰、和諧地展示在設計之中。
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